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融合世界各地精湛手工藝、服裝版型的日本品牌

—GAIJIN MADE(ガイジンメイド)

 

 

日本有所謂「職人」(Shokunin)的說法,職人精神代表著精益求精、堅持不懈的技術和態度,一個職人的養成需要日積月累、數年至數十年才能達到技術的專精,他對自我有深度的要求與探求、對於自己的作品擁有相當的自信,過程一絲不苟,「質」永遠比「量」優先,不會因為金錢或時間的限制而妥協。

在日本的傳統文化裡,職人是ㄧ個受人敬重的稱謂,從江戶時代的各種建築、手工藝、食品業都可以看到所謂的「職人藝」,在今天更是泛指各種技藝精湛的專業人士。

日本品牌「GAIJIN MADE」便是注入了世界各地職人的技藝集結而成的服裝品牌,除了日本以外,更不斷挖掘各地的傳統技藝結合於現代服裝,連結傳統美感與現代感的時裝設計,成就高品味而原創的單品。想了解更多「GAIJIN MADE」的品牌歷史與工藝特色,一起用食指往下滑滑

品牌歷史

母公司「聖林公司」(Seiline&CO)

「GAIJIN MADE」是日本「聖林公司」(Seiline&CO)旗下的一個服飾品牌,聖林公司本身是充滿傳奇色彩的複合式選貨點,70年代從東京的一間名為「Hollywood Ranch Market」(HRM)的小店開始,挑選美式復古阿美咖幾(アメカジ)風格的選品,經過細心經營,獨到的選物眼光與品味,聖林在十幾年後已發展成為多品牌、多業務的大型vintage lifestyle brand,包含不同風格、特色的自主品牌、進口商店舖(以美國為主)、選物店、餐廳、咖啡館等。每個品牌、店面各有看頭,每間店都是引人朝聖的有趣名店。

「GAIJIN MADE」(ガイジンメイド)創立於1992年,字面意為「外國人做的(製品)」,除了在聖林旗下的店舖HRM、OKURA、TOLL FREE、BLUE BLUE等店販售外,在日本及海外也有許多店家販售,是相當知名的服裝品牌。

剪裁上改良了世界各地傳統的服裝樣式:如日本僧人工作時穿的作物衣(Samue)、中國式盤釦立領襯衫、美國MA-1外套等,在服裝工藝細節上,除了日本傳統的藍染、拼布藝術以外,更導入世界各地職人的傳統手作工藝,例如印尼蠟染(BATIK),印度刺繡(KANTHA),還有秘魯手工編織等,以強調其設計理念「 Hand Crafted With Pride 」(自信滿滿的手工藝)。使品牌服裝不只有東洋味,細節中還能見到特殊的異國情調。以下便介紹「GAIJIN MADE」引以為豪的各種服裝工藝細節

「GAIJIN MADE」中國盤釦立領襯衫

服裝特色

藍染(あいぞめ,INDIGO)

藍草為一種蓼科草本植物,取其葉以提取染料。藍染是從天然的植物中萃取出染料並經過多道工序、在高溫溼熱的染房完成的傳統技藝,染出的布匹由淺到深為花淺、縹、藍、錆、紺、藍、留、紺、搗返等藍的色系。到了17世紀左右,藍染普及民間,和服、手巾及寢具等各種生活用品都開始使用藍染色。藍染具有抗菌、防蟲及防臭的妙用,幕府末期,當時訪問日本的英國學者對京城藍色的情景留下深刻印象,稱之為「日本藍」。

拼布藝術(ボロ,BORO)

Boro原意為衣衫襤褸的布匹,是19世紀20世紀初在日本農村常見的縫補技藝,當家裡的棉被、被褥磨損之際,以惜物之心用一塊拼接廢布修補它,經過好幾代的縫縫補補,這些紡織品形成越來越多補丁,最後整塊布皆由補丁縫製而成,看不出原有布匹的樣貌。這種傳統拼布技藝後來持續發展,具有解構方式的特殊技法被數個日本品牌發展成今日看到的獨特服裝形式。

日本刺繡(ししゅう)

日本刺繡技藝源於西元6世紀從中國傳入,在安平時代為貴族的奢侈品,至江戶時期普及於富裕的商人階級。刺繡是繡針與彩線交織的藝術,繡針多為手工打造的高級品。絲線使用數根絲質、染色後的「釜線」,未經捻搓而成,或是從蠶繭直接繅絲,數根為一束,去除雜值的「絹線」。將布料繃制於繡台,依據紋樣以及想呈現的效果,選擇不同的針法;繡成之後經蒸汽加熱平整布面;最後從繡台上取下才算是完成。日本刺繡也依照產地被命名為「京都的京繡、金澤的加賀繡、東京的江戶繡」,其中京繡與加賀繡受到日本傳統工藝的認定並加以保護和援助。 

刺子織(刺し子,SASHIKO)

刺子織最初為修補衣服的技術,在深藍棉麻布上,用粗棉線順著布面的網眼刺繡出規律的浮凸幾何圖案如菱紋等,讓磨損的地方看不出來,強固衣物的結構,補強衣服的隔熱與耐磨性。紋樣兼具質樸的美感,取材來自生活中常見的動物、植物或自然風物等,大部份兼有正向吉祥的意涵。刺子織製品強韌、扎實的質性後來延伸應用於劍道服,柔道服、工作服等。

印度刺繡(KANTHA)

KANTHA「坎塔」直譯為「補丁布」的意思,是印度、孟加拉等地古老的手工藝術,有點類似日本的刺子織。早期民間的婦女為了讓家人保暖,將破舊、同樣尺寸的舊布累積數層,邊緣重合後,先在邊緣以稱為「坎塔針」的飛針技術將四邊縫合,並在布面上以針線繡出草稿,再進行填充,疊縫出花鳥、動物及幾何圖形。繡出紅色、黑色、藍色,以及黃色、綠色和粉色的圖案,並用其中一種主色將圖案的輪廓勾勒出來,使花紋更加清晰,這樣的棉布經過多次水洗和磨擦將變得更加柔軟舒適。

印尼蠟染(BATIK)

秘魯手工編織Peruvian Hand Knitting

BATIK「巴帝」一字是由爪哇語「amba=寫」及「titik=點」結合而來,是製作過程繁瑣的染製工藝。據信在四世紀由西亞傳到爪哇島,早期是只有貴族、皇族才能穿戴的服飾,後來因為貴族起身對抗荷蘭殖民,逃到民間與平民交流才使蠟染漸漸普及。蠟染技術遍及印尼、泰國、馬來西亞、印度、伊朗、斯里蘭卡、遠至非洲;而印尼頂尖的蠟染技藝被聯合國列為世界文化遺產。 

高檔的蠟染布為手繪圖案,並繡以金絲等作為點綴。蠟染可分手描與模印兩類,以天然的藍染植物染為主色,以手描或模印的的方式,用蠟油遮住不需上色的地方,依此方法在布疋上染,利用蠟的防水功能把圖案留白,而呈現不同層次的顏色及繽紛的圖樣。常見的紋路為幾何紋和樹葉、花朵、鳥類、蝴蝶、魚類、昆蟲等圖案。

秘魯手工編織擁有悠久的歷史,在安地斯山區廣場周圍常可見到擺售手工藝品的攤商,商品來自當地原住民之手,編織是婦女可以在家從事的手工藝,他們通常飼有駱馬、羊駝等,使用動物纖維進行著捻紡纖維和編織的工作,再取用植物性的染料如紫粟米、菠菜、檸檬、仙人掌等,熬煮成天然染料之後將纖維染色、晾乾,再捲成毛線,雖然是天然染劑,顏色卻可以保存數十年而不易褪色。之後便可以進行手工編織,每個部落有各自的編織方法、技巧及圖案,如庫斯科婦女的腰機編織(Backstrap Weaving Loom)技術。織品帶有鮮豔的色澤、精緻的珠花刺繡、具體的描繪生活或抽象的幾何圖案,一件紡織品需耗時一星期至數月,是非常費時費工的精緻藝術品。

source:http://whirlsandtwirls.blogspot.tw/2011/07/

source:http://www.trip360.com/promotion/the-machu-picchu-2017/

GAIJIN MADE與世界各地的手作職人合作,將以上介紹的各種工藝技術巧妙地融合於服裝細節中,如果你對於快時尚的成衣感到俗不可耐,想體驗慢工細活的服裝製品貼合於你的身軀,請不要客氣,直接來!